lunes, 1 de agosto de 2011

¡Bienvenido a Tu Guía de Vocaloid en español!

rreAntes de ponerme a escribir un ensayo, quisiera darle la bienvenida a un blog que hice en mi tiempo libre porque en verdad me gustaría que más gente aprendiera sobre Vocaloid, y por ello, aquí me encargaré de explicar a fondo lo qué es Vocaloid, así como la responsable de haberlo popularizado y cómo ha cambiado la vida de muchos productores de música drásticamente. En todo el mundo.

Hoy día, la mayor parte de la música comercial está en, obviamente, en manos de la industria musical, y por ello, pueden hacer lo que quieran con su música, y claro, intentan complacer a sus fans y, básicamente, casi siempre lo logran. Aunque eso ya depende del tipo de música que se produzca y el cómo sea recibida por la audiencia. Por tal razón, la música comercial ha hecho que lo artístico de la música vaya en decadencia, y que solo gane la demanda popular, porque, ya sabe, es mercadotecnia y en especial el dinero de la industria musical el que está en juego. No pueden arriesgarse a tomar malas decisiones y fabricar algo que no sea aceptado, y en última instancia, no obtener ganancias de ello.

Obviamente, no digo que eso sea algo malo, porque la industria musical se tiene que encargar de complacer a sus fans, porque después de todo, es su música, sus reglas, su dinero. Más no olvido decir, antes de que se enojen por cualquier comentario mío, es que no todos los artistas pasan por esto, porque aun cuando están en esta industria siguen siendo capaces de hacer música de calidad, escribiendo ellos mismos sus propias canciones, cantándolas, produciéndolas, en especial sin la necesidad de tener que consumir sustancias alucinógenas para ‘motivarse’. Aunque antes de nada, casi siempre es marketing. Lamentablemente, no escucho ninguna banda o artista de la industria musical por diversas razones, las cuales la mayoría son porque mis morales entran en conflicto con el estilo de música que es producida. En especial el metal, death metal, death rock, death rock metal, death metal rock, etc. Empiezo a extrañar cuando la música clásica era la más escuchada.

Como ya sabrá, los fans de la música comercial no participan en la creación de la música, su único ‘trabajo’ es promover al artista comprando sus productos. Aunque por otro lado, sitios de vídeo como YouTube son más útiles para el papel de promover la música comercial y así incitar a comprar los productos de algún artista, lo haría. Casi hace parecer que la música, aclarando que me refiero a la música en general y no a toda, iba a caer a un punto en donde iba a ser solo mercadotecnia y nada de arte. Hasta que apareció Vocaloid. La naturaleza única de Vocaloid y cómo ha revolucionado la música, como leerá más adelante, ha vuelto todo al revés.

Actualmente, hay mucha gente ignorante de Vocaloid, y no es de sorprenderse, porque Vocaloid se ha vuelto muy famoso y popular en todo el mundo y eso lleva en consecuencia que no puede ser ignorado.

El potencial que posee y brinda Vocaloid a muchas personas alrededor del mundo es, en una palabra, ilimitado. Y más cuando se sabe que Vocaloid ha cambiado la vida de las personas en el modo de que ha vuelto a muchos de sus fans en productores de música. Vocaloid es la voz para los que quieren crear su propia música, de ahí que puede trasmitir los sentimientos y pensamientos de una persona a través del medio de Vocaloid. Además muchos fans cantan y bailan con canciones hechas por otros fans. Sí, es exactamente como lo leyó, la música es hecha por los fans para los fans. Todos pueden participar en esto si así lo desean. Y, por consecuente, hacer arte. Es una revolución en la música.

Si usted  se considera ser de mente abierta y le gustan las experiencias nuevas y únicas, le sugiero e invito a que continúe leyendo este blog que le informará lo que necesita saber con respecto a Vocaloid. No deje que las barreras lingüísticas se interpongan en sus gustos musicales, sea abierto a cualquier experiencia musical. Este blog incluye la información más importante, así como vídeos que fueron, obviamente, creados por los fans. Uno digno de mención, llamado Nebula, hecho por una persona, es un vídeo musical ambicioso que tiene como objetivo capturar la belleza y, francamente, cumplió su propósito.

Finalmente, cabe mencionar que los contenidos en este blog provienen de varias fuentes externas para brindarle información referente a Vocaloid, por lo que daré los créditos necesarios citando la fuente de apoyo utilizada en cada caso ya que mi único trabajo fue el de traducir dichas fuentes al idioma español para la comprensión de los lectores interesados en este blog de Vocaloid. Tal vez luego haga una versión en inglés de este blog, ya que de todas maneras, las fuentes que utilice estaban en inglés. Pero por más informativo que sea un texto, no puede otorgar lo que se obtiene con la experiencia personal.

Con todo ello, gracias si continúa leyendo las publicaciones que haré más adelante. Si surgen dudas, asegúrense de leer todo antes de preguntar porque, en serio, no pregunte algo en donde la respuesta posiblemente yace en una de las fuentes citadas. Si le gusta este blog, no dude en compartirlo con los demás, recuerde, ¡Todos pueden participar en la creación de la música!

Pd. Como lo puede notar, alteré las marcas de tiempo manualmente para que las publicaciones se muestren en el orden que deseaba para su más fácil consulta.


~ Lappye.

¿Qué es Vocaloid?

Primeramente, necesito explicar qué es Vocaloid, y utilizaré la información disponible en Wikipedia. Y después les daré a conocer a la 'culpable' de popularizar Vocaloid y la tan llamada diva virtual del mundo, Hatsune Miku.

Vocaloid es una aplicación de canto sintetizado, con su parte de procesamiento de señales desarrollado a través de un proyecto de investigación conjunto entre la Universidad Pompeu Fabra en España y Yamaha Corporation, quien apoyó el desarrollo financiándolo—y más tarde desarrolló el software en el producto comercial "Vocaloid".  El software permite a los usuarios el sintetizar canto con simplemente escribir la letra y la melodía. Utiliza la tecnología de síntesis con las vocales grabadas especialmente de actores de voz o cantantes. Para crear una canción, el usuario debe introducir la melodía y la letra. Una interfaz de tipo de rollo de piano es usada para introducir la melodía y la letra en cada nota. El software puede cambiar la tensión de las pronunciaciones, añadir efectos como el vibrato, o cambiar la dinámica y el tono de la voz. Cada Vocaloid se vende como "un cantante en una caja" diseñado para actuar como un reemplazo de un cantante real. El software está disponible en inglés y japonés, aunque una versión en chino fue producida para Sonika.

El software está destinado a músicos profesionales, así como a ligeros usuarios de música de computadora y hasta ahora se ha vendido en la idea de que los únicos límites son las habilidades de los propios usuarios. Grupos musicales japoneses Livetune de Victor Entertainment y Supercell de Sony Music Entertainment Japan ha lanzado sus canciones presentando a Vocaloid como vocales. La disquera japonesa Exite Tunes of Quake Inc. también ha lanzado álbumes recopilatorios presentando Vocaloids. Artistas como Mike Oldfield también han utilizado Vocaloids dentro de su trabajo para las vocales de cantantes secundarios y muestras de sonido.

Editor de Vocaloid.
Editor de Vocaloid2.
Vocaloid3 es el anticipado sucesor actual para la aplicación de Vocaloid2. La nueva aplicación de Vocaloid fue revelada el 8 de junio de 2011 por YAMAHA a través de la trasmisión en vivo por NicoNico Douga. Su lanzamiento será en septiembre. Según sus creadores, "Vocaloid3" es el sintetizador de voz 'más realista hasta ahora.' También incluirá idiomas adicionales como chino, coreano y español.

Editor de Vocaloid3.

¿Qué es el “movimiento Hatsune Miku”?

Ahora bien, como ya sabemos qué es Vocaloid, ahora puedo darles a conocer a quien hizo famoso al programa de síntesis de voz y la llamada diva virtual del mundo, Hatsune Miku.

Hatsune Miku
"Hatsune Miku" es un software de música de computadora que permite a los usuarios crear canto sintetizado de una calidad sin precedentes y notable realismo con solo escribir la letra y la melodía. Impulsada por la tecnología de VOCALOID (= Vocal + Android) de YAMAHA, Hatsune Miku fue desarrollada por Crypton Future Media en Sapporo, y lanzada el 31 de agosto de 2007. Y desde entonces, ha habido más de 30,000 canciones y películas sobre Hatsune Miku se publicaron en sitios web populares para compartir vídeos como YouTube y Nico-Nico Douga (Japón).

A partir de este "software de música" con bonita voz y una ilustración de una chica de dibujos animados en la portada, no sólo montones de música de CGM (Consumer Generated Media) fueron creados, sino que también notables cantidades de ilustraciones derivadas y un software libre dedicado (incluyendo una herramienta de aplicación increíble para crear animaciones de Hatsune Miku en 3D, etc.) fueron creados. Entonces, mientras el reconocimiento y la popularidad de Hatsune Miku crecían, otras más actividades relacionadas, tales como el lanzamiento del sitio de noticias y el sitio SNS presentando MIKU u organizando eventos para los fans de MIKU se están llevando a cabo.

Hatsune Miku ya no es solamente un software de música. Se ha convertido en una fuente de inspiración para crear sus trabajos derivados. Con el aumento de trabajos de mash-up (mezcla de canciones) y remix por los amantes de HATSUNE MIKU, Crypton Future Media ha abierto "PIAPRO" como el siguiente paso. PIAPRO es un sitio de publicación de contenido CGM para que los creadores puedan colaborar e intercambiar ideas con los demás. En PIAPRO, se sorprenderá al ver todos esos talentosos trabajos, pero aparte de eso, un personaje oficial CCJP es buscado como uno de los proyectos de colaboración, y también, los creadores están discutiendo enérgica y libremente acerca de los derechos de autor con el propósito de mejores las metas futuras de sus trabajos.

Aquí se muestra una parte del 'concierto en vivo' del año pasado, con subtítulos en inglés, porque encontré pocos vídeos con buena calidad de subtítulos y los que están en español no son tan buenos. Además, Miku puede alcanzar un tono muy alto, en especial por su bonita voz.


Por cierto, si es el caso que no sabe inglés (por favor, el inglés es más fácil de aprender que el español), aquí le dejo el vídeo con subtítulos en español, aunque no son de la misma calidad que los del vídeo anterior:

Hatsune Miku

Hatsune Miku
Hatsune Miku es el nombre de un banco de voz para un software de Vocaloid de Crypton. Su nombre se puede traducir en "el primer sonido del futuro", según el sitio de Vocaloid Wikia. Ella también es llamada "Miku Hatsune' por algunos fans que hablan inglés, teniendo en cuenta que en las culturas occidentales el apellido va al último. A diferencia de Japón y algunos países europeos.

"El nombre de título y de personaje del software fueron elegidos al combinar Hatsu (, primero), Ne (, sonido), y Miku (未来, futuro) por lo que significaría "el primer sonido del futuro."
- Wikia de Vocaloid.

Ella fue el primer lanzamiento de la serie de Vocaloid 2, y hasta este día sigue siendo posiblemente el personaje de Vocaloid 'más conocida'. Su lanzamiento llevo a Vocaloid de un software oscuro a un nombre muy conocido por todos.

Su voz fueron muestras de la actriz de voz japonesa Saki Fujita. El arte de su personaje, visto aquí, fue dibujado por el ilustrador japonés KEI. Comparada con sus predecesores de Vocaloid 1, Kaito y Meiko, la voz de Miku alcanzó un nivel de realismo que era realmente incomparable. Muchas personas la confundieron con una cantante real, o con un personaje de anime.

Mientras que Miku es comúnmente usada para cantar canciones estilo J-Pop, ella puede ser usada para otros propósitos. Ejemplos de esto han literalmente inundado YouTube y su contraparte japonesa "Nico Nico Douga."

Miku también cantó el tema de apertura para el recientemente lanzado anime de "Black Rock Shooter" de Huke. Antes que la serie fuera anunciada, mucha gente creyó que Black Rock Shooter era simplemente un personaje de Vocaloid hecho por fans. Esto puede ser  porque ambas tienen el mismo estilo de peinado, dos largas coletas. BRS es en realidad un personaje original, totalmente separado de Vocaloid.

A través del tiempo, fans dedicados de Miku han creado fanart, doujin and fanfiction de ella y los otros Vocaloids. Porque Crypton nunca dio mucha información en la personalidad de Miku, los fans han intentado llenar los espacios en blanco. Ella es comúnmente representada como una persona dulce y cariñosa que ama cantar. Ella también es mostrada repetidas veces con un puerro (un tipo de cebolla), y por ello ha sido fuertemente asociada con el meme 'Leekspin.'

También notable es 'The Disappearance of Hatsune Miku'. La canción es considerada por algunos que fue derivada de un incidente en Octubre 18, 2007, donde imágenes de Miku no se podían encontrar en ningún lugar en la búsqueda de imágenes de Google y Yahoo. Ambas compañías fueron acusadas de censura. Ellos afirmaron que esto era el resultado de un 'bug' que afectaba otras palabras clave también. No sólo Miku. El tan llamado 'bug' pareció ser reparado desde Octubre 19. Miku re-apareció en las resultados de búsqueda.


Versión en inglés:

Fuente:

Qué Es Hatsune Miku

Hatsune Miku se ha vuelto increíblemente popular entre los reporteros de noticieros últimamente, y esto es en respuesta al gran número de gente ignorante de Vocaloid comentando. En primer lugar, voy a decir que NO es Hatsune Miku. Ella no es un personaje de anime. Ella es el avatar para un software.

Ella no es un holograma. En sus conciertos, su avatar es creado al proyectar un video en una pantalla de vidrio transparente. Se mira realista, pero no es nada más que humo y espejos. Ella no es la única o siquiera la primera “estrella pop virtual.” Hay más de 24 otros personajes como ella que pertenecen al mismo software. Sin embargo, ninguno de ellos aparece en los medios de comunicación.

¿Qué es Hatsune Miku? Hatsune Miku es una de las 25 voces sintetizadas de canto de Vocaloid diferentes.

Mientras que las voces de los Vocaloids japoneses tienen diseños de personajes en sus cajas, y algunos Vocaloids, como Miku, obtienen su propio concierto, Vocaloid parece tu software estándar de música.

Hay voces para ambos inglés y japonés. El software es usado al dibujar notas en el editor y escribiendo la letra. Aunque tú no puedas cantar, ¡Miku y sus amigos pueden cantar por ti!

Eso sí, usar Vocaloid no es nada fácil. Tienes que laboriosamente editar los ajustes y parámetros para obtener un buen sonido. Sin embargo, es muy divertido y no muy difícil de descifrar.

Así que, ¿Por qué un software que crea canto artificial obtiene su propio concierto? Hatsune Miku es parte de la “Character Vocal Series”, una serie de voces de Vocaloid con la intención de atraer a los fans de anime. Gracias a la popularidad de la Character Vocal Series, Vocaloid es realmente popular entre músicos, fans de anime, y ambos.

Crypton, los creadores de Miku y la Character Vocal Series, se dio cuenta de la gran popularidad y llevó a cabo conciertos con canciones hechas por usuarios de Vocaloid. ¡Sí, las personas que compran el software y lo usan para hacer canciones pueden tener sus canciones presentadas en un concierto!

Este es un vídeo de Big Al, un Vocaloid en inglés, los cuales son comúnmente llamados Engloids, cantando New York, New York de Frank Sinatra:


Sin embargo, solo cuatro de los 25 personajes de Vocaloid aparecen en el concierto. Esto porque, mientras todas las voces comparten el editor de Vocaloid creado por YAMAHA, las diferentes voces son creadas por diferentes compañías.

La primera a mencionar sería Zero-G, los creadores de los primeros Vocaloids. Su sede está en Inglaterra y hacen Vocaloids en inglés.

Está Crypton, que se acaban de mencionar, quienes crearon a Hatsune Miku, Character Vocal Series (Kagamine Rin & Len, y Megurine Luka), así como otros dos Vocaloids menos conocidos, Meiko y Kaito.

También está Power-FX, una compañía que hace Vocaloids en inglés con sede en Suecia. Ellos son reconocidos por hacer los Vocaloids en inglés con la mejor pronunciación del idioma inglés.

Otra es Internet Co, LTD. Ellos son famosos por usar voces de celebridades japonesas e iconos de la cultura pop, como Gackt, el cantante más famoso en Japón; Megumi Nakajima, una actriz de voz e ídolo; y Gachapin, un ícono de televisión para niños.

Ah-Software no se destaca demasiado. Es la compañía menos popular. Ellos han hecho un Vocaloid que usa muestras de voz de una niña de escuela primaria real.

B-Plats es famosa por ser la única compañía japonesa que no incluye personajes en las cajas para sus voces. La idea es que se supone que el usuario se imagine su propia interpretación de cómo se miraría  el personaje.

Fuente:

KarenT



Antes de seguir con las demás publicaciones, me gustaría hablar acerca de KarenT. 

KarenT es la compañía discográfica independiente propiedad de Crypton Future Media que otorga la venta de muchas canciones relaciones con Vocaloid. También cubre canciones que no son de Vocaloid. Mientras que Supercell está bajo la disquera Sony Music, muchos otros compositores no tienen la oportunidad de estar bajo una gran disquera.  La siguiente afirmación es de KarenT:

“KarenT es la compañía discográfica estilo CGM (Consumer Generated Media) que es para el artista y por el artista. En KarenT, los mismos artistas pueden controlar sus canciones y derechos de autor, y el sistema que los artistas pueden fácilmente distribuir en todo el mundo sus canciones para entregar a los oyentes mientras está nueva.”

El nombre KarenT se deriva de un futurólogo estadounidense, Alvin Toffler. Hoy en día, es mucho más fácil para los creadores individuales hacer público su trabajo y ganar reconocimiento publicándolo en Internet. Esto ha sido haciendo un impacto de largo alcance en la economía y cambiando nuestros valores. Sorprendentemente, Alvin Toffler ya había previsto tales cambios en los 80s, y en su libro "La Tercera Ola", acuñó un nuevo término "prosumidor" y describió que el papel de los productores y los consumidores comenzarían a desdibujarse y emerger. Tenía una hija, que apoyaba a sus obras. Lamentablemente, ella murió a temprana edad antes de ver el mundo de "La Tercera Ola". Porque hemos sido realmente impresionados e inspirados por sus libros, en honor a Alvin Toffler, y también como un símbolo de futuro que viene, hemos llamado a KarenT en honor de su hija, Karen Toffler.


Para que no se aburra leyendo, aquí están algunos vídeos de canciones y bailes hechos por fans, los cuales se puede decir que en verdad tienen talento en lo que hacen.

Aunque no parezca, 'solo' son fans.

Lo repito, 'solo' son fans, y aquí les dejo un video de baile.
Fuentes:

El Mundo Es De Ella: Cómo Hatsune Miku Está Cambiando Todo - Parte I

Antes de leer este artículo divido en tres partes, si sabe inglés, realmente le recomiendo que mire este documental sobre Hatsune Miku. Porque a pesar de ser un poco viejo, es muy informativo:



Por Carlos Santos, 15 de julio de 2011.

A Hiroyuki Itoh le gustaría explicarse a sí mismo.

Como el director ejecutivo de Crypton Future Media, la compañía padre de la "ídolo virtual" Hatsune Miku, Itoh se sienta en el asiento del conductor de un muy concurrido tren de la cultura pop. Y antes de que alguien se excite demasiado, él quiere que la gente entienda acerca de lo que trata este tren.


"Hatsune Miku es un [(una) pieza de] software", dice, "construido sobre la tecnología de Vocaloid desarrollada por YAMAHA. [Vocaloid] es una aplicación que produce un sonido de canto, y obtuvimos una licencia de YAMAHA para desarrollar productos basados en eso."

En otras palabras, declararse fan de Miku es como ser un fan del teclado Korg Triton, o la guitarra Fender Stratocaster. Estas apoyando un instrumento musical—uno que debe ser instalado en un PC, y que viene en una caja con una ilustración estilo anime en él, pero aun así, un instrumento. Y la marca Vocaloid en sí misma no se refiere específicamente a Miku y a sus amigos de colores, sino más bien, a la aplicación de síntesis de sonido en donde se ejecutan. Tomado literalmente, ser "un fan de Vocaloid" es como ser un fan de una determinada marca de cuerdas de guitarra.

Pero, ¿a quién le importa jugar juegos semánticos? Como con cualquier subcultura emergente, las palabras tienen una forma de tomar su propio significado. En estos días, "Vocaloid" se refiere a toda el meta-verso* que ha florecido desde esa misma innovación. Vocaloid es el repertorio infinito de canciones creadas por los productores de estudio en casa usando ese software; Vocaloid es la galería de imágenes y videos que van con cada canción; Vocaloid es cada meme* e historia generada por tales imágenes; Vocaloid es la familia de personajes que representan a cada banco de voz en particular; y como cualquiera que asistió a la Anime Expo le dirá, Vocaloid es el conjunto de fans vistiéndose como esos personajes en todas sus variantes.

*El metaverso es nuestro espacio colectivo compartido en línea, creado por la convergencia de la realidad física virtualmente mejorada y el espacio virtual físicamente persistente, incluyendo la suma de todos los mundos virtuales, la realidad aumentada, y el Internet. La palabra metaverso es un acrónimo del prefijo "meta" (que significa "más allá") y "universo".

*Un meme es una idea, conducta o estilo que se propaga de persona a persona dentro de una cultura. Mientras que los genes transmiten la información biológica, los memes se dice que transmitir ideas e información de creencias.

Es un efecto viral que ha sorprendido incluso a Wataru Sasaki, director de marketing de Crypton. Él dice que él está sorprendido por "la forma en que está siendo utilizado a través de los sitios para compartir videos como YouTube y NicoNico. Se está propagando entre persona a persona a través de estos sitios—en realidad, de boca a boca. Se ha vuelto popular en varios países [de maneras tales que] realmente no han habido ejemplos anteriores." En un mundo donde la mayoría del entretenimiento mainstream* todavía está en la mano de una gran empresa, la naturaleza de auto-propulsión de Vocaloid ha vuelto todo al revés.

*La cultura principal o mainstream se utiliza para designar los pensamientos, gustos o preferencias aceptados mayoritariamente en una sociedad.

"En cierta manera, ha sido una lucha para encontrar la manera de trabajar mejor con estos fenómenos", dijo Sasaki. "Creemos que lo mejor es obtener retroalimentación de los fans acerca de... la mejor manera de manejar las cosas, cómo hacer lo mejor para los fans. No estamos en un apuro para hacer dinero en esto."

Izquierda: Hiroyuki Itoh. Derecha: Wataru Sasaki.

El Mundo Es De Ella: Cómo Hatsune Miku Está Cambiando Todo - Parte II

Crypton fue fundada en 1995, en un tiempo cuando incluso el MP3 todavía era una tecnología bebé, YouTube estaba a una década de distancia, y la idea de antropomorfizar todo con bonitas chicas de anime todavía no había despegado. "Nuestro objetivo no era originalmente trabajar con Vocaloid o para crear un software [de síntesis de voz]", dice Itoh. "Crypton fue creada como una empresa que trabaja con el sonido en general—cualquier software que tenga que ver con el sonido."

Si Itoh es llamado en broma el "padre de Miku", entonces sus abuelos son la gente de YAMAHA, quienes dieron a conocer la aplicación original de Vocaloid en 2003. "Sabíamos que tal tecnología existía, y nos preguntábamos si había algo que pudiéramos hacer con eso", dice Itoh sobre los primeros años. "Ya teníamos una relación existente con YAMAHA, así que pudimos contactarlos y crear un producto a base de eso."

Pero no es como si Miku sólo descendiera desde los cielos como un ángel cantante sintetizado completamente formado. Sus raíces se remontan a algunas formas muy humildes de la tecnología de sonido, como Itoh explica. "En Japón, el software [de síntesis de voz] es bastante popular y se utiliza en lugares como estaciones de tren, donde los trenes pueden ser anunciados, o [a bordo] cuando la estación de tren está siendo llamada. Los teléfonos podría tener un sistema de contestador que es impulsado por Vocaloid." (Imagine que: uno de los familiares de Miku es el temido teléfono-robot que funciona en la línea telefónica de servicio al cliente).

"Al principio, no había un software que funcionara con una voz de canto [sintetizado]", continúa Itoh. "Yo no estaba seguro de cuánta necesidad había para tal software. O, en ese caso, qué mérito habría en crear un software que pudiera hacer un PC cantar."

Era esa incertidumbre la que guió la siguiente decisión de Itoh—en última instancia, una de las decisiones más inteligentes en la historia de Crypton. "En 2004, se creó nuestro primer software de [Vocaloid], Meiko, y adjuntamos un personaje de dibujos animados al mismo. Lo hice porque un software que [simula] a una persona cantando no es una necesidad esencial para los seres humanos. Pensé que, con el fin de para que pueda atraer a la gente y ser amado por la gente, necesitaba tener un toque humano, y algo así como un personaje de dibujos animados era la herramienta adecuada para ello. Tuvo una cantidad razonable de éxito, y por supuesto, eso llevo a la idea de Hatsune Miku."

Y todo el mundo sabe lo que pasó después.


Tal vez el secreto del éxito de Hiroyuki Itoh es que, como fundador de Crypton, es más una persona de negocios que un músico, un ingeniero de sonido, o incluso una persona de software. Itoh se ríe cuando se le pregunta si él siquiera es un músico (no lo es), entonces admite que se especializó en Economía. "Nada que ver con el sonido", dice. "Creo que, en comercializar Vocaloid con éxito, hice uso de algunas de las habilidades que había aprendido."

En su discurso de apertura el día 1 de Anime Expo, Itoh se pone su sombrero de negocios tan pronto sale una presentación de diapositivas formal sobre Hatsune Miku y el culto de Vocaloid. Él ofrece el resumen habitual acerca de quién es él y lo que su hace su empresa, entonces pasa por la lista oficial de "personajes" de Vocaloid producidos por Crypton (o, para ser técnicamente correcto, paquetes de software).

Hatsune Miku, la chica eterna de 16 años de edad, nacida el 31 de agosto de 2007, sigue siendo la estrella del show hasta la fecha. En segundo lugar de popularidad están los "gemelos" Kagamine, Rin y Len, cuyos distintivos recortes amarillos y emparejamiento de niño/niña son casi tan comunes como el turquesa y gris de Miku en el circuito de cosplay (el disfrazarse o vestirse como los personajes). Pero la voz más versátil, desde la perspectiva de un productor de música, es la de Megurine Luka, un producto de 2009 que cuenta con una gama de rango más profundo y la capacidad de "cantar" en japonés e inglés. Algunos fans también ondean una bandera de la vieja escuela de Meiko y Kaito, cuyas voces fueron hechas en una generación anterior de la tecnología de Vocaloid, pero que siguen siendo miembros principales de la familia de Crypton.


Personajes de Vocaloid que no son de Crypton también han entrado en la subcultura, como Megpoid, hecha a base de las muestras de voz de la seiyuu Megumi Nakajima y modelada en base a Ranka Lee de Macross Frontier; y Gackpoid, basado en la voz de la superestrella de J-Rock Gackt. Otras almas emprendedoras incluso han desarrollado una aplicación de síntesis de código abierto llamada Utauloid (de la palabra japonesa Utau, "para cantar"), el más famoso de los cuales es la de pelo rosa y rizado Kasane Teto.

Se puede sentir extraño al principio el hablar acerca de los paquetes de software de música como si fueran personas reales. Pero así como Itoh predijo la primera vez que los había creado, eso es exactamente lo que los ha hecho tan atractivos. La inspiración que ofrecen estos personajes ha resultado en 366,000 vídeos relacionados con Vocaloid en YouTube y 92,600 vídeos tales en NicoNicoDouga, una estadística que Itoh muestra con orgullo en su presentación.

El flujo de colaboración de trabajo Piapro.
Entonces ahí está el desbordamiento multimedia que ha resultado de esta creciente meta-género. El sitio web propiedad de Crypton, Piapro (una abreviatura de "producción entre iguales"), cuenta con más de 450,000 creaciones en palabra, sonido e imagen inspiradas en Vocaloid. Aún más notable es cómo los creadores se inspiran unos a otros: en una política compartida de contenido, un usuario Piapro podría producir una canción, entonces otro podría escucharla y dibujar una ilustración que la acompañe, y otro más podría ver el concepto y producir un corto vídeo animado. Todo lo que importa es que el autor sea debidamente acreditado conforme a las normas del sitio.

AHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHH

El Mundo Es De Ella: Cómo Hatsune Miku Está Cambiando Todo - Parte III

Algunos fans de Vocaloid han ido más allá del ámbito de las artes y entrado en las hazañas de la ingeniería. El más conocido de ellos es MikuMikuDance, un programa de animación en 3D donde un modelo de la personaje Hatsune Miku—o cualquier modelo de personaje, en serio—se puede hacer que tenga una sincronización de labios y bailar para una canción determinada. Más sutil en alcance esta VocaListener, que analiza la entrada de un cantante humano real, entonces ajusta automáticamente la configuración en el programa Vocaloid para que coincida con esa voz. Incluso los vuelos de la imaginación improvisados pueden convertirse en realidad: un teclado de pantalla táctil de aspecto extraño, apodado "Ano Gakki" ("Ese Instrumento"), que fue presentado en el vídeo "Innocence" de Hatsune Miku, ha sido replicado como un instrumento real que funciona. (Una versión menos ambiciosa también se puede descargar como una aplicación de teléfono inteligente.)

Lo que esto significa es que existe un ecosistema creativo bullicioso hecho casi en su totalidad por los fans. En última instancia, puede que ese sea el regalo más grande de Crypton al mundo: no es Hatsune Miku o el software de Vocaloid en sí, sino la forma en que se utiliza. Toda una forma de entretenimiento ha sido construida, no por grandes señores corporativos, sino por sus consumidores. La empresa sólo está allí para darles algunas herramientas y normas, entonces se sientan y observan qué pasa después.

El eco-sistema Crypton/Vocaloid.
Aún así, hay una serie de eventos patrocinados por las empresas que hacen la experiencia de Vocaloid cobrar vida. Este año, la Anime Expo acogió MikuNoPolis, el primer "concierto en vivo de Vocaloid" fuera de Japón. No es nada más (y nada menos) que animación CGI proyectada en una pantalla clara en el escenario, pero con un buen ángulo de visión y una suspensión de incredulidad sana, la ilusión sigue siendo impresionante. Aún más impresionante es que todas las canciones de la lista fueron, obviamente, hechas por los fans—no son un producto producido en serie por los compositores que trabajan como esclavos en el sótano de Crypton, sino que más bien son las creaciones de auténticos músicos expresándose a sí mismos a través del medio de Vocaloid.

Sin embargo, el concierto también reveló que limitaciones siguen. La magia de Miku deja de trabajar fuera de unos 40 grados en cada dirección. A veces, las voces, incapaz de adaptarse, se pierden en el acompañamiento instrumental en vivo. Y a pesar de todas las innovaciones en tecnología de síntesis de voz, los que tienen oídos más sensibles sienten que Miku sigue sonando como una ardilla robótica siendo estrangulada. Pero, ¿qué es lo que dicen de los ídolos cantantes de la vida real en Japón? "Los ídolos son perfectos porque son imperfectos." Se trata de aquellas imperfecciones que hacen que Miku sea tan fascinante: un trabajo-en-progreso continuo en donde todos pueden involucrarse.

¿Quién sabe lo que depara el futuro? Crypton ya nos ha prometido que una versión en inglés del software de Hatsune Miku está en camino, mientras que una aplicación de Vocaloid nueva y mejorada se está desarrollando en Japón. Eso significará un nuevo elenco de personajes, incluyendo un banco de voz que puede cantar en coreano. La línea de Vocaloid original de Crypton continúa evolucionando con "Appends", extensiones (add-ons) que traen nuevos tonos de colores a sus voces. Y en algún lugar, desconocido para cualquiera de nosotros, un genio loco probablemente esté trabajando en una idea que va a cambiar el mundo de Vocaloid para siempre.

Como mucha gente sabe, el nombre de "Hatsune Miku" es un juego de palabras sobre "el primer sonido del futuro." Pero a medida que la cultura de Vocaloid se expande, el nombre se vuelve cada vez más impreciso. Ella ya no es el sonido del futuro. Ella es el sonido de ahora.